2013年威尼斯双年展黎巴嫩馆

地点：黎巴嫩馆，意大利威尼斯
展期：2013年6月1日至11月24日

黎巴嫩艺术展览和促进协会（APEAL）推出了一个艺术家Akram Zaatari所做的新作品，名为：“ Letter to a Refusing Pilot”，于威尼斯双年展中的黎巴嫩馆展出。本次是黎巴嫩国家馆第二次参与，这场世界上最古老和最富盛名的展览活动，而本次则是首次其选择单一的一位开创性的艺术家代表国家馆。

由Sam Bardaouil和Till Fellrath策划的这场展览，在两个作品之间创造了一场对话，一件是35分钟的录像，另一件是循环的16mm胶片，两件作品都被设置在一个被设想为在等待演员的舞台，或者说一个等待观察者的相机的这样一个环境中。坐落在Arsenale一个高调的地点，“Letter to a Refusing Pilot”使 Zaatari在美学上最具野心，在政治上观察入微的这个项目得以亮相。

包括Hashem El Madani工作室的照片，家庭相册还有Zaatari年轻时制作的一些图像之类的新的片段，被插入已有五十年历史的档案影片素材之中，装置展现了一种非线性的叙述，在难以捉摸的过去与真实的现在之间的那种模糊的界限。“Letter to a Refusing Pilot”结合了城市建筑的元素，小镇茶余饭后的谈资，对记忆的考古，家族历史，恐惧的政治，飞行的典雅，以及惩罚战争的现实。Zaatari在本次的作品之中融合了他这些年来一直追求的各种实践的领域，它们分散在过去二十年不同的作品之中，现在被呈现在一个作品之上。

钻研这个关于一个以色列飞行员拒绝炸掉黎巴嫩南部的一所学校的故事，这个装置对英雄主义、民族主义、阿拉伯和以色列之间的冲突遗留问题等，提出了一些困难而又犀利的疑问。这些问题都是艺术家所生活地区的人世世代代所要面对的。Zaatari极度敏锐地去造型，和日常生活的诗歌，加上他不妥协的想法和论点，让“Letter to a Refusing Pilot”超越了对这个也许是地球上最棘手的政治僵局的日常辩论，也涉及到了当一个人面临最严峻的选择时该如何做的问题的核心。

关于作品

在1982年的夏天，一个谣言在黎巴嫩南部的一个小城市流传开了，那是在以色列占领下的时候。有人说，以色列空军的一名战斗机飞行员被下令轰炸目标Saida的郊区，但知道了那个建筑是一所学校，他就拒绝摧毁它。他没有履行指挥官的命令，而是偏离飞行航道，并将炸弹投到了海里。有人说，他知道那是一所学校是因为他曾经是那里的一名学生，因为他家许多世代的人都曾在这个城市居住，因为他就出生在Saida的犹太社区之中，直到那个社区不复存在。

Akram Zaatari是听着这个故事长大的，因为他的父亲曾是这个学校二十多年的理事，从他还是个男孩的时候他就听过很多这个故事更加精致的版本。在许多方面，以色列入侵黎巴嫩正是他放弃学业成为一个艺术家的背景，因为他开始通过拍摄爆炸和录下战斗机的声音来记录他周围的世界。几十年之后，在一次他与以色列导演Avi Mograbi的公开对话中，Zaatari用自己的话重新讲了这个飞行员的故事，将它变成了一个寓言，或者一个令人信服的虚构故事。然后，让他们之间的对话被编排并出版为一本书，Zaatari发现这不是一个谣言。那个飞行员是真的。

Hagai Tamir在kibbutz出生和长大，从未踏足过黎巴嫩南部，但是就像Zaatari一样，他学过建筑学，所以当他看到一个学校（或医院）的时候他肯定认识。他拒绝炸掉这个建筑一直是一个秘密，二十年来只有少数几个人知道，知道有一天他发现这事情值得去讲。那是十年前在以色列的时候。现在，穿越在战争时期划定的边界线，Zaatari做出了一个对线的另一面的不可能的回应。

“Letter to a Refusing Pilot”反应了的复杂性、模糊性和将拒绝作为一个果断地和有生产力的行为所产生的后果。这个标题是向Albert Camus的四部分文集“Letters to a German Friend”致敬，这件作品不仅拓展了对挖掘性叙事的兴趣和战争时期图像的传播，它也引起了有关国家的在代表性上的关键问题，和在Camus的恳求下那个永恒的危机：“我理应在爱我的国家的同时，依然热爱正义。”

第一部分

第二部分

第三部分

第四部分

第五部分

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