墨尔本博物馆展出经典游戏背后的艺术

澳大利亚动画中心(ACMI)展览主管康拉德·博德曼(Conrad Bodman)利用自己在世界各地策划电子游戏、电影和数码媒体展览的丰富经验，制作了目前在 ACMI 的展览“游戏大师”，向电子游戏的艺术致以敬意，颇受公众追捧，成为一次大获成功的展览。

展览涉及了一些全世界最家喻户晓的游戏背后的设计师，包括《太空侵略者》的创作者西角友宏；当代先锋、《SingStar》作者 Paulina Bozek；以及因《Flight Control》(2009)和《实况赛车 2》(2012)这两部掌机游戏而获得国际声誉的澳大利亚传奇人物 Firemint。

在ACMI前，博德曼在著名的伦敦巴比肯中心任策展人，曾经策划引起广泛关注的“Derek Jarman: A Portrait”和“Space of Encounter: The Architecture of Daniel Libeskind”，还有极为成功的电子游戏展览“Game On”，后者是迄今为止规模最大的电子游戏文化主题展览。

ARTINFO澳洲站和博德曼谈了游戏艺术的世界，以及背后的艺术家、设计师、创作人，还有它在当代艺术社群中的角色。

和游戏相关的艺术和设计在多达程度上影响了艺术世界？

游戏对当代艺术家是有巨大影响的，他们通过游戏来获得灵感。例如 Cory Arcangel 的作品《超级玛丽云》和 Bill Viola的互动游戏《夜晚旅程》。今年全世界许多重要博物馆都举办了大型游戏展览，包括巴黎大宫和华盛顿的史密森尼博物院，以及 ACMI 的这个“游戏大师”。游戏本身是够资格成为艺术形式的，我们的展览展出了许多顶尖的游戏作者，包括 Tim Schafer 和 Warren Spector，这些设计师的作品对这个领域有很大影响。

过去几年里游戏艺术出现了那些演进？

游戏是不是艺术的问题争论了很多年，这和二十世纪针对摄影、电影、媒体艺术的争论是一样的。“游戏大师”这样的展览开始点出这个领域中的一些重要的创作领袖，我们希望世界各地的博物馆和画廊都能看到他们的成就。

在游戏制作过程中产生的艺术品目前在市场上行情如何？

不算很强势，因为很少有东西能进入公共领域，基本上还是由创作者本人所有。有一些机构在这几年开始做相关的收购，包括纽约的动画博物馆和史密森尼博物院，ACMI 当然也有。

目前最红的游戏设计艺术家有哪些？

《超级玛丽》和《塞尔达传说》的作者宫本茂是一个真正重要的游戏设计师，除了他还有《音速小子》(刺猬索尼克)的作者中裕司、《伊甸园之子》作者水口哲也等关键人物也在展览中有涉及。我们把约30位游戏开发师分门别类地进行展出，从1970年代的街机时代到当代的独立游戏开发者，贯穿了整个游戏设计的历史。

制作和主办这个展览的重要性体现在什么地方？

这是首次以游戏作者中的重要人物为主题的展览，对过去三十年里对游戏领域构成巨大影响的设计师进行重点介绍。这是全世界首次办这样一种展览，我们希望能够维持一定的影响力。