《关系》 作者：艺术家 田晓磊

我尝试描绘痛苦，没有明确的逻辑，也没有解决的办法。象征欲望的手在人的身体上不断增长，像翅膀却无法飞翔。人们相互束缚，相互挣扎，一次又一次，一生又一世。爱欲高悬在空中，孤独而脆弱，爱欲过后却回到一粒灰尘。人对自己的肉体恋恋不舍，可能这只是无数次生命中的一件衣裳。动物们冷静的观看着这一切的发生与结束，尽管它们自己以成为了祭品。我创作作品时不断思考如下一些事情：我们的生命将去向何方？我们被何种不可逃脱的力量束缚着？痛苦的根源是什么？欲望到了极限会怎样？

皮诺先生与艺术家的对话

1、请先做一个自我介绍。
1.我是田晓磊，80后北京人，毕业于中央美术学院数码媒体专业，现在的工作是自由艺术家。

2、你认为你的生活中那些事情是一种仪式，而哪些仪式是你一直在坚持的？
2.我觉得仪式是一种文化发展的结果，原始人生死很有仪式，但吃饭，洗澡，睡觉等肯定不像现代人这么讲究，比如吃饭现代人讲究吃饭的环境，座次，餐具，上餐次序，吃饭动作，吃饭声音等，这还不包括食物本身的工艺讲究，你发现其实这就是吃文化了，和茶道，花道一样。文明越高，仪式越多。皮诺先生的产品是配饰文化的发展，很讲究，仪式感很强。我比较重视喝茶的仪式。

3、其实在一般的观众看艺术就是一种仪式，你是怎么看的？
3.观看艺术可以算一种仪式，这是最简单的一个仪式了吧，只要去了现场看，剩下的只有观众心里体会了。但这个观众的素质有很大关系。就像不爱喝茶的人，用多讲究的茶道给他喝也是无用。

4、你认为在公共场所里的创作和在你工作室里创作有哪些不同和意义？
4.公共场所限制比工作室大，需要考虑观众和环境的关系，有挑战。

5、艺术创作本来是艺术家一个人的行为，但在公共场所里创作可能会一直受到外界的影响或者说你的创作是与观众共同完成的，甚至将你的创作可以转化到第三方，你对这样的一次实验性的创作有什么样的想法呢？
5.艺术作品一旦发布原则上就和艺术家无关了，就是观众与作品的交流了，商场，地铁，美术馆，学校我认为都是是公共空间只是人群不同。这次展览经验很独一无二，很喜欢。

6、我觉得人生其实每天都是现场直播，可以回放但不能重演。这次现场的创作也是一次艺术行为的现场直播，可能是你经验之外的，你会如何看待艺术和你自己生活的关系呢？
6.艺术和商业的跨界现在很流行，界限越来越模糊，互相吸收，又相互独立，也许这也是一种未来的艺术趋势吧。