新闻
市场   |    展览   |    热点   |    人物

让·杜布菲(Jean Dubuffet)——行情巅峰

  2016/3/25    来源:artprice中文版

750x-1.jpg

杜布菲1961年创作的大幅油画作品《巴黎波尔卡》

日前,让·杜布菲的作品大型回顾展在瑞士贝耶勒基金会(Fondation Beyeler)美术馆隆重揭幕(展览名为《让·杜布菲——景观蜕变》。展览日期:2016年1月31日至5月8日)。本次展览由拉斐尔·布维耶(Raphåel Bouvier)任策展人,展出的作品除贝耶勒基金会的馆藏外,还有全球知名博物馆、世界著名私人藏家以及巴黎杜布菲基金会出借的大师真迹。本次展览选在贝耶勒基金会举办绝非偶然。杜布菲与恩斯特·贝耶勒(Ernst Beyeler)之间有着深厚的渊源。这位法国艺术大师的作品曾长期由贝耶勒画廊代理。由该画廊售出的杜布菲作品多达750余件。此外,贝耶勒基金会本身即是收藏杜布菲传世佳作最多的机构之一。以杜布菲为代表的一批艺术家彻底改变了艺术对于二十世纪的贡献,让其以耳目一新的面貌示人。

1901年,杜布菲出生在法国勒阿弗尔的一个酒商家庭。高中毕业后,他即抱定投身艺术的决心前往巴黎学画。但其实现理想的道路远非一帆风顺。很快,他就开始质疑别人向其推荐的那些所谓“艺术和文化名家”的造诣。经过在朱利安学院(l’Académie Julian)一段时间的学习后,年轻的杜布菲试图找到自己的创作之路,但却遇上瓶颈。此后,他一度在长达八年的时间里放弃绘画,帮助家里打理葡萄酒生意。直到将近40岁、即将步入而立之年的时候,杜布菲才又重新拿起画笔,决定全身心恢复艺术创作。在接下来的几年中,他于走访法国和瑞士的数家精神病院时受到启发,首先提出了“原生艺术”(Art Brut)的概念(于1945年提出)。他从社会边缘人、非科班出身的艺术爱好者、儿童及精神病患者的作品中惊喜地发现了游离于主流之外的新的艺术形式,并发出了“爱原生艺术更甚于文化艺术”的感叹(源自其最早发表的原生艺术宣言的标题)。上世纪50年代,在巴黎塞纳河左岸画廊(Galerie Rive Gauche)和纽约皮埃尔·马蒂斯画廊(Galerie Pierre Matisse)的支持下,杜布菲进行了大量创作,并醉心于发现各种新鲜事物。他先后创作了“浆糊”系列、“蝴蝶翅膀画”系列、“奶牛”系列、“拼组画”系列、“地形学”、“肌理学”、“植物元素”和“物质学”等一系列作品。60年代早期,正当其作品得到艺术界的满堂喝彩之际,他却再度“转型”。1962年,杜布菲一边筹备将于纽约现代艺术博物馆(Museum of Modern Art)举办的个人作品回顾展,一边着手创作“鸣路波”(L’Hourloupe)系列。他的这一创作阶段持续至1974年。“鸣路波”一词是杜布菲的自创词,由法语单词“狼”和“恶作剧”混合而成,向人们揭示了新的艺术创作空间。在“鸣路波”时期,杜布菲以蓝、白、红等三色为基调进行绘画、雕塑、建筑及各种拼组的创作。这一新的艺术形式于1964年在威尼斯格拉西宫(Palazzo Grassi)与公众见面。让·杜布菲在有生之年即得到普遍认可与推崇。如今,其作品价格在艺术市场上大为看涨。不仅如此,得到这位原生艺术理论大师首肯的其他所有原生艺术“发起人”的作品也都在艺术市场上占有一席之地。

Dubuffet-Cite-Fantoche-4-6m-7.445m-USD.jpg

杜布菲1963年创作的大幅油画作品《傀儡城》

目前,让•杜布菲在全球拍卖战绩最佳的艺术家排行榜中名列第26位。与早前相比,其年度排名跃升了大约34位,这主要应归功于2015年5月进行的一次非同小可的拍卖。这场拍卖会由佳士得公司在纽约举办,拍品之一是杜布菲于1961年创作的大幅油画作品《巴黎波尔卡》(Paris Polka,作品尺寸190 x 220公分,出自《巴黎马戏团》作品系列)。佳士得公司表示,这是已知的杜布菲最优秀的作品之一。因此,预估的成交价在2500万美元左右。应该说,下这样的赌注带有一定风险,因为在此之前,杜布菲作品的成交价从未突破过1000万美元大关。但作品本身连同这场由名家策划的拍卖会(《展望过去》Looking forward to the past)均卓尔不群。最后,不但《巴黎波尔卡》不负众望,以2480万美元的价格成交,而且,整场拍卖会也取得了难以置信的骄人战绩,并成为有史以来总成交额最高的拍卖会之一(这场拍卖会由佳士得于2015年5月11日举办,仅凭34组成交拍品之力,即创下7.059亿美元的总成交额,是自公开拍卖制度创立以来,总成交额第三高的拍卖会。)。随着这幅重要作品的成交,在不到一年的时间里,这位法国艺术家的单件作品拍卖纪录竟提高了1700万美元之多(此前的最高纪录为740万美元,由1963年创作的大幅油画作品《傀儡城》(Cité Fantoche)在2014年11月11日纽约苏富比拍卖会上创下。)。在2000年至2016年期间,让·杜布菲作品的价格总体提升了161%。尽管其一生中的大部分时间均在法国度过,但与法国相比(占其个人作品市场的20%),美国则表现出对其作品的更大兴趣(占其个人作品市场的51%)。

jean-dubuffet-bain-de-soleil.jpg

《Bain de Soleil》(1956)

2016年,杜布菲的作品在2月2日伦敦佳士得拍卖会上取得了三项不俗战绩。其中,《Veglione d’Ustensiles》(1964年)以150余万美元被买家拍得;创作于1957年的杰作《Texturologie》以629,000美元的价格成交——该价格远超预估价一倍有余;, and 《Étanche Ibitryx Monte Crème》(1955年)也以接近800,000美元的高价成交。最终,仅三次落锤,杜布菲的作品即拍出280余万美元的总价。此外,《Bain de Soleil》(1956)也在2月9日由菲利普斯拍卖行组织的拍卖会上创下170万美元的成交佳绩。

最后,杜布菲也是一位相当多产的版画家(版画作品占其个人作品市场的45%)。其作品的价格幅度大,约30%的作品均以低于5,000美元的价格成交,因此易于常人接受。

分享到:
如需转载请注明艺术眼编译
责任编辑:寒露
友荐云推荐
品牌合作
机构合作
媒体合作