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【苏黎世】「让·杜布菲与城市」苏黎世揭幕,回顾原生艺术大师的城市景观

日期:2018/6/10 至 2018/9/1     地址:豪瑟沃斯苏黎世.Limmatstrasse 270 8005 Zürich
       
▲ 让·杜布菲(Jean Dubuffet),《繁忙街区》(Parages fréquentés ,1979),丙烯 纸上(含28个粘贴元素)裱于画布,70 x 102 厘米 / 27 1/2 x 40 1/8 英寸 。私人收藏,图片:豪瑟沃斯

豪瑟沃斯苏黎世荣幸地呈现展览「让·杜布菲与城市」(Jean Dubuffet and the City),向这位战后欧洲的重要油画家、雕塑家致敬,并展现其对于城市空间毕生的迷恋。

本次展览由杜布菲艺术的专家索菲·贝莱比博士(Dr Sophie Berrebi)担任策展人,杜布菲基金(Fondation Dubuffet)提供研究建议。该展览是关于城市对于杜布菲四十余年创作意义的首次探讨,着重探究艺术家在刻画都市人物时的变化,以及巴黎独有的视觉和实验性活力如何影响着他的创作。展览将展出逾50幅重要的油画、纸上作品、建筑与雕塑模型,包含“城市与乡村的牵线木偶”( Marionettes de la ville et de la campagne,1943-1945)“巴黎马戏团”(Paris Circus,1961-1962)“乌尔鲁普”(L’Hourloupe,1962-1974)以及“记忆剧场”(Théatres de mémoire ,1975-1979)多个系列中的作品,作品按照主题展列,以呈现艺术家与城市持续而微妙的互动。

让·杜布菲与城市
Jean Dubuffet and the City
展览时间:2018年6月10日 - 2018年9月1日
展览地址:豪瑟沃斯苏黎世
Limmatstrasse 270
8005 Zürich
联系方式:zurich@hauserwirth.com
开放时间:星期一至星期五 早11:00至晚6:00
星期六 早11:00至晚5:00
尽管杜布菲与建筑的关系已被广泛讨论,此次展览提出了另一种通过艺术家对城市房屋、街道、广场和居民的描绘来理解其整体创作的方式。在这些作品中,巴黎本身是一个举足轻重的对象,然而,城市在杜布菲所有作品中反复出现,亦成为对油画的一种隐喻;在城市空间中,人物与背景相结合而产生不断演化的变化组合,反复被观察、想象与表现。展出的几幅作品中,城市化为各种形态的无边样式,指向所有贯穿都市空间的有形与无形的网络。在1978年的一封信中,杜布菲曾用城市高速路网络的奇景来比拟思维的运行:“人不可能不自相矛盾,正如在只有一个坡道的路上无法避免碰撞,但人们必须学着像东京的道路模型那样管理自己的想法,用彼此穿插的车道分管不同方向的车流。”


▲ 让·杜布菲,《小吼叫者》(Petit Hurleur,1944),油彩 画布,55 x 46 厘米/ 21 5/8 x 18 1/8 英寸。私人收藏,图片:豪瑟沃斯

为了突出这些主题与意象的反复出现,展览被分为三部分。第一个房间,“城市居民与都市类型”(City Dwellers and Urban Types)汇集创作于二十世纪40年代初至80年代初的作品,展现艺术家对行人和城市漫步者的刻画。当这些表现风格迥异的作品并置在一起,人们得以察看它们彼此间出人意料的碰撞。在《带徽章的人》(L’Homme aux Cocardes,1952)令人印象深刻、几乎半透明的画面中,中心人物被塑造得既像是英雄也像流浪者,与充满激情的《墙边的演说者》(Rhéteur au mur,1945)形成鲜明对比。而令人困惑又壮观的《城市居民》(Le citadin,1974)与鲜少示人的《小吼叫者》(Petit Hurleur,1944) 具有相似性。在展览的第一部分,单人像、人群景观和成对的人像画穿插更迭,其中有两幅“乌尔鲁普”系列颇为形似的油画首次在一起展出,即《待救援的麻木自由之手》(Main leste et rescousse,1964) 和《参观的夫妇》(époux en visite,1964), 分别从泰特美术馆(Tate)和甘德尔基金会(Fondation Gandur)借出。


▲ 让·杜布菲,《参观的夫妇》(époux en visite (Spouses on a Visit) ,1964),乙烯油彩 画布,150 x 200 厘米 / 59 x 78 3/4 英寸。日内瓦甘德尔艺术基金会(Fondation Gandur pour l’Art, Genève),图片:桑德拉·伯恩泰特(Sandra Pointet)

展览的第二部分被命名为“城市风景与假象网络”(City Views and Imaginary Networks),包含“巴黎马戏团”系列中的油画,这些作品展现了二十世纪60年代巴黎的繁忙街道,那时的法国首都正处在现代化前夕。《建好的房屋》(Maison Fondée,1961)中古香古色的商店门脸和熙熙攘攘的街道,有力地展现了古老与现代的结合。这一系列与“记忆剧场”系列的作品穿插陈列,后者通过并置的场景、地点与时刻还原了城市的活力。

▲ 让·杜布菲,《建好的房屋》(Maison fondée,1961),油彩 画布,116 x 89 厘米 / 45 5/8 x 35 英寸。私人收藏,瑞士。图片:豪瑟沃斯


▲ 让·杜布菲,《街道》(La rue (The Street) ,1971-1974), 树脂 聚氨酯,105 x 410 x 70 厘米 / 41 3/8 x 161 3/8 x 27 1/2 英寸。 巴黎杜布菲基金会(Fondation Dubuffet, Paris),图片:豪瑟沃斯

杜布菲出色的雕塑模型与乌托邦的建筑结构在第二部分和标题为“地点与建筑”(Sites and Architecture)的第三部分都有展出。从巴黎杜布菲基金收藏中借出的三件重要作品,《街道》(La Rue,1971 – 1974), 《马戏团》(Le Cirque,1970), 《城市中的街道与楼房》(Rues et Immeubles de la ville,约 1969),揭示了艺术家对于城市肌理本身和人工环境的兴趣。地点(Site)的概念时常出现在杜布菲后期作品的标题中,邀请观者停驻和审视他们身处的城市空间,风格一如《随机地点的两人》(Site aléatoire avec deux personages,1982)中令人感伤的人形所体现的那样。《灰色人行道》(Chaussée grise) 和《潮湿人行道》(Chaussée urbaine mouillée) 这两件作于1957年的杰作,以令人目眩的形式描绘了我们脚下所踏的人行道,它们是真正塑造一座城市的材料,值得更仔细的审视。当我们发现杜布菲的城市视角,从表现到想象,从激发再到建构关于都市的想象,都经历了如此的转变,我们会对艺术家的整个创作生涯和城市的意义产生新的理解。

阿姆斯特丹大学(University of Amsterdam)副教授,索菲·贝莱比博士,是一位专注于杜布菲艺术研究和当代艺术理论的艺术史学者。2017年她新近策划了在荷兰阿姆斯特丹市立博物馆(Stedelijk Museum)展出的「让·杜布菲:深底」(Jean Dubuffet: The Deep End )。由贝莱比研究撰写、豪瑟沃斯艺术出版编辑的学术著作《杜布菲与城市:人、地点与都市空间》,将与本展览同期问世。书中包含此次展出作品的图片,几篇首次译成英文的杜布菲文稿,以及杜布菲基金会的档案资料。在刻画艺术家本人和还原二十世纪中期巴黎的变化这两方面,该书都提供了丰富的细节。


▲ 让·杜布菲,《城市中的街道与楼房》(Rues et immeubles de la ville (Streets and buildings of the city) , 1969), 树脂 聚氨酯,50 x 210 x 142 厘米 / 19 5/8 x 82 5/8 x 55 7/8 英寸 。 巴黎杜布菲基金会,图片:豪瑟沃斯

关于让·杜布菲

让·杜布菲(1901-1985),法国油画家与雕塑家,被认为是欧洲现代主义大师。杜布菲出生于法国勒阿弗尔(Le Havre)的一个酒商家庭,于1918年搬至巴黎,在朱利安学院(Académie Julian)读书,成为油画家。上课六个月后,他便中止了课业,开始独立创作。二十世纪20年代和30年代,他两次试图开始艺术家的事业,但迫于经营家庭生意的需要都未果。直到1942年,杜布菲正式开始投入艺术创作。

让·杜布菲作品最鲜明的特征是反抗主流高雅文化、美学和好品位的概念。在四十余年间,他既多产又具有实验精神,通过多种形式发挥创造力,包括写作和音乐。他使用了各种艺术创作的技法,包含油画、绘画、印刷、大型户外雕塑,以及融合了油画、雕塑、舞蹈和现场戏剧表演的作品。在40年代和50年代早期的一段时间,他用沙子、沥青、油灰等非正统材料制成的厚涂颜料作画,赋予作品纹理极为丰富的表面。这些油画激起广泛讨论,经画商皮埃尔·马蒂斯(Pierre Matisse)促成,与毕加索(Picasso)、布拉克(Braque)和鲁奥(Rouault)的作品一同在欧洲和美国展出,并广受赞誉。因开创了原生艺术(Art Brut, 或“raw art”)而著称的杜布菲,推崇那些在传统美术训练体系外、与世隔绝的独立艺术家的风格。1948年6月,杜布菲与让·保兰(Jean Paulhan), 安德烈·布勒东(André Breton),查尔斯·拉顿(Charles Ratton) 和米歇尔·塔皮埃(Michel Tapié)正式在巴黎开启了原生艺术运动(La Compagnie de l'art brut )。在其长期的系列创作“乌尔鲁普”(1962-1974)中,杜布菲运用了一种前所未有的画风,他曾用类似的风格创作泡沫聚苯乙烯材料的建筑模型,这些模型紧接着用树脂浇筑成形。1985年5月12日,艺术家于法国巴黎去世。

展览「让·杜布菲:摄影工具」(Jean Dubuffet. L’outil photographique)正在瑞士洛桑的爱丽舍摄影博物馆(Musée de l'Elysée )举行,将从5月30日持续至9月23日。这是杜布菲基金会的摄影收藏首次面向公众展出。
(文章来源于 HauserWirth画廊 )
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